Ажиотаж на входе один из юных зрителей назвал «переаншлагом». Сначала зрителей было немного, однако за 10 минут до начала началась практически давка с угрозой затоптать шикарные вечерние платья. Родителей с детьми было столько же, сколько молодежи и публики 50+. Это все-таки семейный вечер искусства, который создаёт связь поколений: внуков и бабушек, детей и родителей.
Анастасия выступила и в роли режиссёра–постановщика за кулисами, и в роли балерины на сцене. На первый взгляд могло показаться, что Анастасия затмит юных танцовщиц коллектива «Вортэкс», но на самом деле каждый участник приковывает к себе внимание в равной мере. С такой синхронностью и слаженностью актёры подходят к исполнению ролей, что начинающие артисты уже выходят на уровень профессиональной примы-балерины благодаря упорной работе и творческому подходу Волочковой.
Пусть кто-то скажет, что за софитами артист не видит лица зрителей, тем не менее создавалось ощущение, что клоун смотрел именно на меня на протяжении всего спектакля. Представление сочетает в себе разные жанры: танцевальный, вокальный и цирковой, и благодаря этому создаётся целостная шоу программа, интересная любой аудитории, даже не знакомой с миром цирка и балета.
Анастасия после выступления рассказала, в чем заключалась цель постановки: «Подарить светлые эмоции и позитив». Невозможно не согласиться с артисткой: спектакль, действительно, дарит яркие впечатления и вызывает добрые и искренние чувства у зрителя и заставляет невольно полюбить искусство во всех его проявлениях независимо от того, жонглирование это или сложные балетные па. На протяжении всего выступления артисты заряжают энергией зрительный зал.
Каждый из зрителей имел возможность углубиться в творчество, найти единомышленников и почувствовать себя участником представления. В помощь артистам звучало музыкальное сопровождение и динамично переключались визуальные эффекты. Они переносили зрителей в особенный мир и задавали настроение сцен.
Спектакль длился недолго — чуть более часа. За это время Анастасия сменила более 5 костюмов и сыграла несколько образов, одним из самых ярких был образ лебедя. Волочкова отыграла его очень нежно и чувственно, смешивая хрупкость и внутреннюю силу, любовь и печаль. Такие трогательные моменты контрастируют с драйвом, которым наполнено выступление весельчака клоуна и куклы Тани.
Отдельного уважения заслуживает тёплое отношение актёров друг к другу. На сцене нет недопонимания, каждый участник находится на своём месте и может рассчитывать на поддержку коллег. Так, когда Мария Огинская, исполняющая роль балерины в детстве, выполняет завораживающие трюки на подвесном обруче, находясь на серьёзной высоте, клоун страхует её, чтобы избежать травм в случае ошибки.
У спектакля также есть и социальная направленность, так как в нем принимают участие члены детских хореографических коллективов. И в дальнейшем Анастасия планирует ставить его и в других городах, привлекая в них участников местных детских секций. Так не только зрителю открывается дверь в новый сказочный мир балета и цирка, но и юные танцовщицы получают возможность показать себя и примерить будущую профессию артиста.
На выходе из концертного зала зрители обменивались впечатлениями: «Замечательное представление», «Анастасия как всегда на высоте», «восхитительные номера», «можно сходить ещё раз».
Если вы еще сомневаетесь, идти на это шоу или нет, поспешите посетить представление в вашем городе и насладиться эмоциональной игрой актёров, красочными декорациями и костюмами, и сложными цирковыми и балетными номерами.
Автор текста: Елена Якушева
Автор фото: Марина Рудник, Анастасия Суслова
Комментарии отсутствуют. Будьте первым.