12 апреля в «Музыкальной квартире на Тверской» состоялась премьера спектакля «Хармс. Тигр на улице». Режиссёром-постановщиком выступил Леонид Лавровский-Гарсиа.
Спектакль состоит из детских стихотворений и анекдотов Даниила Хармса – поэта из литературной группировки ОБЭРИУ (Объединение Реального Искусства). Заявленная цель – познакомить детей с творчеством поэта через яркую иммерсивную постановку. Однако на афише есть фраза: «Это спектакль, после которого дети играют, а взрослые молчат и думают».
Основа сюжета – детские стихотворения Хармса. Они структурированы как главы: «Детство», «Игры» и «Взросление». Стихотворения отыгрываются как небольшие зарисовки, перетекающие из одной в другую. Актёры включают детей в действие на сцене: водят хоровод, поют, наливают чай из самовара. В конце спектакля дети получили шарики.
Всё на сцене сделано из бумаги и ткани: нет ничего твёрдого, монолитного. Мир Хармса хрупкий, но оттого – пластичный. Сцена имитирует двор или гостиную квартиры. Это «универсальное» пространство: оно лишено конкретной цели, и потому любое действие в нём выглядит натурально. Так переход от одного стихотворения к другому происходит плавно и органично. В сценах можно заметить разницу форматов: в одной актёры поют и экспериментируют с ритмом и словом, в другой – взаимодействуют с предметами, в третьей – вовлекают детей и превращают действие в игру.
В постановке участвуют пять героев: Автор-Писатель (Игорь Афанасьев), Актер-Хамелеон (Руслан Суров), Девушка-Муза (Полина Шелехова) и два музыканта-мультиинструменталиста. Одна из наиболее ярких черт постановки – живая музыка. Звучат рояль, коса (Александр Усков) и гусли (Мария Беляева). Персонажи тоже «универсальны и пластичны». За ними закреплена условная роль (писатель, хамелеон, муза), но внутри неё актёры показывают широкий спектр возможностей её выражения.
Интересна и работа со светом: «детские» эпизоды со стихотворениями и отыгрышем происходят в ярком и тёплом жёлтом свете. Короткие «взрослые» моменты размышления, перебивающие чтение стихотворений, – в тусклом и холодном синем.
Сквозь «игрушечный и картонный» мир пробиваются фрагменты биографии самого Хармса. Жуткие и трагичные эпизоды из жизни поэта появляются вспышками: Муза читает тревожное письмо о политическом преследовании ОБЭРИУтов, но её заглушает вдохновенное чтение Поэта, а в один момент Хамелеон пишет на стене «ДЕЛО №…» и оборачивается в рубашку с длинными рукавами так, чтобы та походила на смирительную. К этим деталям внимание зрителя не привлекают, но их наличие создаёт постановке дополнительный слой.
Творчество Хармса абсурдное и многоуровневое: за смешным и простым может таиться пугающее и трудное для сиюминутного осознания. В своём манифесте ОБЭРИУты провозглашали: «очищать предмет [искусство, художественный образ] от мусора стародавних истлевших культур». К детским стихотворениям можно относиться как к способу развлечь, а можно – как к попытке передать особенное, «детское» восприятие. Это восприятие так же «очищено» от условностей и конструктов «взрослого» мира. Оно их не отрицает – просто не осознаёт.
Постановка будет интересна как взрослым, так и детям. Детей развлечёт и заинтересует фантазийный мир стихотворений Хармса, а иммерсивный формат увлечёт в атмосферу театра. Взрослые отвлекутся от привычного взгляда на мир, немного испугаются, а затем – задумаются.
Автор: Кузнецова Ирина
Фото: Москонцерт
Комментарии отсутствуют. Будьте первым.