Торжественное открытие ярмарки академического искусства «Арт Россия» состоялось в московском Гостином дворе. Более 100 участников из разных регионов России и зарубежья представляют живопись, графику, скульптуру и декоративно-прикладное искусство. Ярмарка организована корпорацией «Синергия» и проходит при поддержке Российской академии художеств. Посетить ее можно до 27 сентября.
Осенний выпуск «Арт России» — единственная в стране площадка, полностью посвященная классической школе. На ней представлены современные авторы, которые работают с актуальными темами и сюжетами, сохраняя фундаментальную художественную школу, внимание к технике и мастерству исполнения.
«Сегодня интерес к академическому искусству выходит за пределы профессиональной среды. Первая осенняя ярмарка показала, что у этой темы есть большая аудитория: люди хотят видеть искусство, за которым стоят школа, мастерство и серьезная работа художника. Поэтому для нас важно не просто проводить ярмарку раз в год, а формировать вокруг академического искусства полноценную инфраструктуру — поддерживать художников и искусствоведов, развивать коллекционирование, профессиональный диалог и образование. В этом году к самой экспозиции добавляются масштабные специальные проекты, арт-форум, профессиональная премия, новое научное издание и цифровая платформа. Всё это части одной экосистемы», — сказал президент Корпорации «Синергия» и основатель ярмарки «Арт Россия» Вадим Лобов.
На открывающей пресс-конференции он анонсировал новый проект — арт-резиденцию «Арт Россия». Первая пройдет на базе Дома творчества художников «Сенеж». В течение двух месяцев участники будут заниматься творчеством в интенсивном режиме и в итоге представят новые серии работ на отдельном стенде следующей осенней ярмарки.
Еще одним новшеством ярмарки стал совместный проект издательства «Синергия» и Российской Академии Художеств (РАХ), посвященный искусству. Первым изданием стала монография «Русская и советская живопись ХХ века».
На стенде РАХ в Гостином дворе представлены работы ведущих мастеров современной академической школы. Центральное место заняли полотна Зураба Церетели. Ярким событием стало первое публичное представление двух произведений президента РАХ Василия Церетели, созданных в 2026 году: бронзовой композиции «Сила в единстве» и «Осеннего натюрморта».
«Академическая школа всегда развивалась вместе со своим временем. Ее сила заключается не только в сохранении традиции, но и в способности давать художнику фундамент, на котором он может создавать собственный современный язык. Для Российской академии художеств важно, что на одной площадке сегодня встречаются признанные мастера, молодые авторы, художественные школы, галереи и зрители. Такой диалог поколений и есть естественный путь развития традиции», — отметил Василий Церетели.
Среди экспонентов ярмарки — галереи, независимые художники, художественные объединения, образовательные учреждения и крупные культурные институции. Такой состав позволяет показать академическое искусство во всем его многообразии: участники работают с разными темами, техниками и художественными языками.
«Мы видим большой запрос на искусство, в котором зритель чувствует профессиональную основу и одновременно узнает сегодняшний день. Академическое искусство не должно быть законсервировано: оно меняется вместе с художниками, которые получают классическое образование, но говорят о мире вокруг себя современным языком. Поэтому для нас особенно важно показывать рядом признанных авторов и новые имена, столичные галереи и художников из регионов, традиционные техники и эксперименты с материалом. Мы хотим, чтобы зритель вышел с ярмарки с ощущением, что академическая школа — это живая и очень разнообразная часть сегодняшнего искусства», — сказала искусствовед и сооснователь ярмарки «Арт Россия» Елизавета Фролова.
Среди светских гостей ярмарки — Сергей Бурунов, Татьяна Куртукова, Елизавета Арзамасова, Аркадий Новиков, Вильма Кутавичюте, Александр и Екатерина Стриженовы, Сергей Филин, Александр Филин, Мария Прорвич, Александр Раппопорт, Александра Ревенко, Светлана Хоркина и другие.
На стенде спецпроекта HELLO! x «Арт Россия» звезды создали уникальный арт-объект. Средства от его продажи будут переданы благотворительному фонду «Жизнь как чудо».
От «сурового стиля» до каллиграфии: специальные проекты ярмарки
Помимо основной экспозиции, на «Арт России» представлены более десяти некоммерческих специальных проектов. Их тематика охватывает советское искусство второй половины XX века, каллиграфию и письменные традиции народов России, архитектуру, художественное образование, иконопись, китайскую керамику и цифровые технологии.
Один из крупнейших проектов — «Песнь труда. Суровый стиль» — посвящен направлению, изменившему художественный язык советской живописи второй половины XX века. Экспозиция объединяет две линии — «Московские мотивы» и «Ростовские мотивы». В нее вошли произведения Виктора Попкова, Николая Андронова, Бориса Никонова и других художников. Проект позволяет увидеть, как внутри реалистической школы формировался пластический язык, оказавший влияние как на неофициальное искусство, так и на последующие поколения авторов.
Масштабная выставка «Голоса письменности народов России», подготовленная в рамках Года единства народов России, обращается к языку, алфавиту и каллиграфии как самостоятельной художественной форме. Центральным объектом стала восьмиметровая карта России с современными интерпретациями традиционных систем письма. В проекте представлены татарская, бурятская, калмыцкая, осетинская и якутская культуры письма, а визуальную часть дополняют песни на языках народов страны.
Международную программу продолжает китайский проект «Вселенная в фарфоре». Художники и преподаватели Цзянсийского профессионально-технического колледжа керамического искусства представили современную школу Цзиндэчжэня — одного из важнейших исторических центров производства китайского фарфора. В экспозиции можно увидеть традиционные техники цинхуа, фэньцай и гуцай, керамическую скульптуру и современные декоративные решения.
На стенде Московского архитектурного института впервые показано превью будущей выставки музея МАРХИ «Архитектура победы. Неоклассицизм в дипломных проектах МАРХИ 1930–50-х годов». Основой проекта стал малоизвестный широкой публике фонд дипломных работ студентов института — образцы советского архитектурного неоклассицизма и высокохудожественной архитектурной графики. Полная выставка откроется в Галерее ВХУТЕМАС МАРХИ в октябре, а посетители «Арт России» могут познакомиться с ней заранее.
К художественному образованию обращены еще несколько проектов. МГАХИ имени В. И. Сурикова представил произведения мастерской «Искусство графики и плаката», выполненные в техниках офорта, литографии и шелкографии, а также в оригинальной графике и живописи. Московская центральная художественная школа при РАХ выстроила свою экспозицию как путь будущего профессионального художника — от первых учебных постановок до дипломной работы.
Галереи: от Юрия Купера до нового поколения художников
Основная часть ярмарки объединяет галереи и независимых художников с разными художественными подходами.
На стенде Askeri Gallery представлены сразу несколько авторских языков. Юрий Купер обращается к предметной живописи, превращая простые вещи — кисти, цветы и предметы мастерской — в символические образы. Геннадий Трошков создает сложные, почти сновидческие живописные пространства, Марианна Макарова работает с природными формами и фактурами, а Даниэль Закха — с современной городской средой. Экспозицию дополняет керамика южнокорейской художницы Юнхи Ли.
Одна из старейших московских галерей современного искусства «Файнарт» объединила произведения Александра Рукавишникова, Тимофея Смирнова, Игоря Волкова и Анастасии Кузнецовой-Руф. Работы авторов разных поколений позволяют увидеть, насколько различными могут быть художественные стратегии внутри профессиональной школы.
Галерея СНЕГ привезла на ярмарку несколько премьер. Макс Лытов показывает первую масштабную работу из нового цикла «Русские сказки», Виктор Яичников — многолетний проект «Детский мир», а Анатолий Федай начинает новую серию «Сквозь дворы», уходя от привычной практически монохромной графики к новому для себя художественному языку.
На стенде галереи Кустановича соединяются русские пейзажи, индустриальная серия «Порт» и цикл «Фактура кино», в котором Дмитрий Кустанович переводит узнаваемые образы кинематографа на язык собственной фактурной живописи.
Новые имена и независимые авторы
Значительную часть «Арт России» традиционно занимают самостоятельные художники.
В проекте «Русский ДЗЕН…» Ирины Ивы знакомые культурные образы — от сказочного Иванушки-дурачка до героев русской литературы — становятся способом разговора о внутреннем равновесии и способности человека существовать там, где привычная логика перестает работать.
Анастасия Ермакова представляет серию «Границы тишины», связанную с образами высокогорья. Монахи, белый конь, синяя птица и синяя нить складываются в размышление о свободе, тишине и месте человека в мире. Специально для ярмарки художница также создала два керамических объекта, продолжающих образы живописного цикла.
В проекте «Архитектура тишины» Андрея Цуканова главными героями становятся пространства, из которых исчез человек: пустые улицы, интерьеры и привычные городские места сохраняют след недавнего присутствия и предлагают посмотреть на повседневность в момент остановки.
Другие статьи
Комментарии отсутствуют. Будьте первым.